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La compagnie

   La compagnie Coatimundi
a été fondée au Mexique en 1972
par Jean-Claude Leportier et Catherine Krémer.

 Ils travaillent ensemble depuis 1970 et ont abordé le théâtre après avoir étudié et pratiqué les arts plastiques en France et au Mexique.
      Leur langage original combine : jeu de masques, mime, animation d'objets, de marionnettes et d'automates.
     Chacun de leurs spectacles est une exploration dans l'espace libre qui s'étend entre la danse, la musique, le théâtre, les arts plastiques, le cinéma muet, la bande dessinée, l'humour et la mécanique.
     Leur " théâtre d'images " sans paroles des débuts a évolué vers une économie de moyens visuels et une animation virtuose de la marionnette. Puis ils ont abordé un nouveau registre : le texte, et se posent à l'heure actuelle la question d'une écriture et d'une dramaturgie moderne pour la marionnette en dehors des modes.
     
Vingt et une créations à leur actif.

 

Les coatimundis constituent un type particulier de la famille des procyonidés (dont le représentant le plus familier est le raton laveur). Ces animaux ont une vaste répartition dans toute l'Amérique tropicale, de l'Amérique centrale à l'Argentine septentrionale. Le coatimundi est un carnivore dont l'activité est exclusivement diurne ; il a l'intelligence très vive et l'œil malin ; on le rencontre dans la forêt en petites troupes ou isolément ou quelquefois par couple. Ces véritables clowns de la forêt tropicale représentent l'un de ses attraits majeurs.

CV

1) ENFANCE DE L'ART
En 1968 à Paris, ils découvrent les marionnettes traditionnelles siciliennes, le Bread and Puppets de New-York et la compagnie de théâtre Ronconi avec son Orlando Furioso. Ils arrivent au Mexique en 1971 pour y rejoindre un groupe de peintres et amis mexicains. Ils vont y rester dix ans.
Et c'est en 1972, à Mexico, avec la création de La Manzana Voladora (La Pomme Volante) que l'activité de la compagnie commence.
En 1973, l'Institut de Création Artistique de l'Université de Veracruz les invite à venir résider et travailler à Xalapa (capitale de l'état de Veracruz). La compagnie prendra le nom de Patakes et comptera jusqu'à huit personnes.
L'Institut de Création Artistique rassemble alors un nombre assez important de groupes professionnels : différents orchestres, des compagnies de théâtre et de danse ainsi que des plasticiens dans leurs différentes disciplines. Une formation professionnelle permanente est offerte aux artistes résidents.
Ils rentrent en France en 1981 et s'implantent en Région Provence Alpes Côte d'Azur.
Ils s'installent à Châteaurenard en 1989.

2) INITIATION
Ils sont d'abord plasticiens (formation à partir de 1966 à l'Ecole des Beaux-Arts du Mans puis de Paris).
A partir de 1974, ils débutent un entraînement d'acteurs et de mimes (entre autres avec Julien Gabriel de l'école Marceau), puis en 1981 découvrent le Taï-chi-chuan qu'ils pratiquent assidûment pendant une dizaine d'années et qui devient une base importante de leur entraînement (professeur : Serge Dreyer, élève de maître Wang Yen Nien de l'école Yang). La danse (contemporaine) accompagne leur parcours depuis le début (professeur actuel Alphéa Pouget). Depuis 1999, Jean-Claude pratique le Tango argentin.

3) FRUCTIFICATION
22 créations très variées dans leur forme sont à l'actif de la compagnie. Quelques-unes ont un succès international (L'Oeuf de Pierrot-Jean, 1977 - Loup Noir, 1984 - Chapeau la Mer, 1988 - L'Archange et la Dompteuse, 1995 - Les 3 vies de Zéfurine, 2001- Lézard Ménagé, 2003 )
Ils ont participé comme spécialistes de la combinaison acteurs-marionnettes, comme décorateurs et comme réalisateurs d'automates et de marionnettes à plusieurs productions en France et à l'étranger (Hurler à la Lune de Johanna Enckell, en Finlande, 1993, ... ).
La Compagnie a été invitée au : Mexique, Brésil, Argentine, USA, Canada, Japon, Corée, Finlande, Suède, Norvège, Danemark, Pays-Bas, Belgique, Allemagne, Italie, Espagne, Suisse, Hongrie, Irlande, Grèce, Mali, Kenya, ...

4) CHEMIN DES ECOLIERS
En marge de leurs créations théâtrales ils ont participé à la relance de 2 carnavals (Cogolin et Le Muy, comme maître d'œuvre) et réalisé des événements (Images Molles, expérimentations aériennes avec des gonflables).
Sur le thème des Marionnettes Ephémères (fabriquées avec des végétaux frais) une publication, des ateliers et une exposition ont été réalisés.
En 1995 relance en PACA du Forum Régional des Théâtres de Marionnette, Fil (et) Formes.
Récemment, en novembre 2007, ils créent Le Festival de théâtres de marionnettes à Châteaurenard.

5) CROISEMENTS
A partir de 1996 ils collaborent avec le metteur en scène Alain Schons (Les Filozofes, La Femme aux Piments Rouges).
En 1998 ils proposent au Centre National des Ecritures Théâtrales (La Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon) un laboratoire d'écriture spécifique pour la marionnette. Quatre auteurs y seront en résidence : Jean Cagnard, Valérie Deronzier, Patrick Lerch, Ricardo Montserrat. Cette expérience sera la préfiguration de rencontres auteurs-marionnettistes qui ont eu lieu régulièrement.
Ils poursuivent cette aventure en demandant à Sylvie Durbec de les rejoindre sur l'écriture d'une nouvelle pièce : Les trois vies de Zéfurine en 2000, (texte édité par Les Cahiers de l'Egaré), puis sur Nous on sème en 2005 (texte publié par les éditions du Bonhomme vert)
Pour leur création Lézard Ménagé, en 2003, ils demandent sa collaboration artistique à Stefano Fogher, comédien, metteur en scène et musicien.
Une collaboration avec l'auteur, acteur et marionnettiste Eric Poirier commence en 2008 sur la nouvelle version des Filozofes.

6) FAIRE-PART
L'enseignement qu'ils ont toujours pratiqué, soit ponctuellement, soit pour former les membres de leur compagnie, est l'occasion d'une réflexion sur leur expérience (Ecoles nationales de théâtre de Mexico, 1972 - Helsinki, Finlande, 1988 - Bamako, Mali, 1992, ... ).
A partir de 1998 et à travers des stages organisés régulièrement et destinés à des acteurs, des danseurs, des marionnettistes, Jean-Claude LEPORTIER travaille à la définition d'une syntaxe propre au langage scénique avec marionnettes (la marionnette étant considérée dans son acception la plus large). Il enseigne régulièrement au Conservatoire d'Art Dramatique d'Avignon.